《书画里的中国》第三季：周书杨笔墨染古意，日坛盛景入画来

近期，青年画家周书杨携毫墨走进北京日坛，在《书画里的中国》第三季直播间开启沉浸式写生。让日坛的古意与山水的气韵在宣纸上碰撞交融，邀观众共赴一场跨越时空的笔墨之约。

作为 “五坛八庙” 之一，日坛承载着古人对太阳的崇敬与祭祀文化。在古代，太阳与月亮皆是古人尊崇之物，日坛作为祭祀太阳的场所，其 “外圆内方” 的建筑结构，曾是古人举行祭祀仪式、摆放贡品的重要空间。周书杨特意选择日坛旁的石坊作为此次写生的核心对象。周书杨介绍，古人对石坊情有独钟，源于其独特的实用价值 —— 古人喜爱驾舟游玩，但湖面风浪易使船只摇摆，不便在船上作画、喝茶、聊天，而以石质建筑为基底、三面环水的石坊，能稳稳立于湖畔或江边，成为古人雅集、休闲养性的理想之地，也因此成为皇家园林中常见的建筑景观。

在创作思路上，周书杨有着清晰的规划。这座石坊由 “一个亭子、中间长廊、一个较高的亭” 三部分构成，三者形制各异，一个稍宽、一个偏矮、一个较高。为突出石坊的层次感，周书杨计划夸大三者的形制差异，让画面更具张力。视角选择上，他兼顾中国画 “散点透视” 的特点，虽身处仰视角度观察，却设想自己凌空于石坊上空，以俯视视角刻画同时，考虑到仅画石坊会使画面单一，他还将把石坊周边的石桥、假山纳入画中，践行中国画 “面面观、步步移” 的创作理念，让观众透过画作能感受到 “卧游” 其中的乐趣，仿佛亲身漫步于日坛景致之中。

在具体笔墨技法上，周书杨秉持 “写生以生为主” 的原则。描绘建筑时，他会特意弱化线条的实感，让画面更显空灵；对于部分建筑结构，还会进行主观变形，他强调，勾勒房屋轮廓时，绝不会让线条严丝合缝，而是有意留下 “呼吸空间”，让建筑在笔墨间更具生命力。

此次《书画里的中国》第三季日坛写生直播，通过北京时间客户端实时呈现创作全过程。观众不仅能亲眼见证一幅山水画从构思到落笔的完整历程，还能跟随周书杨的讲解，读懂石坊背后的历史文化、园林美学以及中国画的创作逻辑。当日坛的实景与画中的景致相互映照，传统文化的魅力将在笔墨间尽情绽放，也为传统山水画的当代传播注入鲜活力量，让更多人在古坛与丹青的交融中，感受中国文化的深厚底蕴。